Twee werken: “Perrotin Galleries: door kwarts geërodeerde Venus van Arles”; “Perrotin Galleries: door blauw calciet geërodeerde Mozes”
De twee belangrijkste offsetprints die zijn uitgebracht door Galerie Perrotin‘s Parijse tentoonstelling van 2019 zijn geen posters. Serieuze verzamelaars weten dit al. Iedereen maakt steeds dezelfde vier fouten.
De “Quartz Eroded Venus of Arles” en “Blue Calcite Eroded Moses” zijn tentoonstellingsdocumenten van twee iconische sculpturen uit de show “Paris, 3020” van Daniel Arsham bij Perrotin Paris, geproduceerd als gelimiteerde offsetprints op 300 g gestreken papier van 90 x 60 cm. Beide werken zijn afgeleid van grootschalige sculpturale originelen die gegoten zijn uit mallen van klassieke meesterwerken, en beide dragen het volledige gewicht van die context mee in de prijsvorming op de secondaire markt. Het printformaat doet geen afbreuk aan hun waarde. Het concentreert die juist.


Mythe #1: “Dit zijn slechts tentoonstellingsposters”
Stop. Een poster hangt in een studentenkamer. Deze horen daar niet bij.
Arsham’s reeks grootschalige sculpturen “Paris, 3020” toont invloeden van iconische klassieke bustes, friezen en sculpturen uit de oudheid, ontstaan nadat de kunstenaar ongekende toegang kreeg tot de Réunion des Musées Nationaux, een 200 jaar oud Frans gietatelier dat meesterwerken reproduceert voor verschillende grote encyclopedische musea in Europa. Die toegang is van belang. Arsham gebruikte mallen en scans van iconische werken uit de collecties van het Musée du Louvre in Parijs, het Acropolis Museum in Athene, het Kunsthistorisches Museum in Wenen en de San Pietro in Vincoli.
De sculpturen zelf hebben dus een herkomst van museumniveau. De offsetprints documenteren precies die sculpturale werken. De offsetprint “Quartz Eroded Venus of Arles” werd geproduceerd voor de Parijse tentoonstelling “3020”, die liep van 11 januari tot 21 maart 2019 bij Perrotin. Beide prints meten 90 x 60 cm op 300 g gestreken papier. Die specificatie is niet toevallig. Het is institutioneel.
Daarnaast bevestigt de secondaire markt dit. De offsetprint “Blue Calcite Eroded Moses”, oorspronkelijk geprijsd op €200, staat nu als uitverkocht vermeld op gespecialiseerde galerieplatforms. Uitverkocht op de primaire markt. Stijgend in waarde op de secondaire markt. Dat is geen gedrag van een poster.

Ontdek de volledige collectie
Figuren, art toys & limited editions, verzonden vanuit Frankrijk in heel Europa.
Mythe #2: “De Venus en Mozes zijn willekeurige onderwerpkeuzes”
Niets wat Arsham doet is willekeurig. Elke keuze van onderwerp in “Paris, 3020” volgt een bewuste conceptuele lijn.
De Venus van Arles: een beeld dat al draait om restauratie en verlies
De Venus van Arles is een 1,94 meter hoog beeld van Venus in het Musée du Louvre, uitgevoerd in Hymettus-marmer en daterend uit het einde van de 1e eeuw v.Chr. Arbeiders ontdekten de Venus in 1651 tijdens het graven van een put. Het hoofd kwam als eerste tevoorschijn, op een diepte van zes voet, wat tot verdere opgravingen leidde. Later, nadat Lodewijk XIV het beeld in 1681 ontving om de Galerie des Glaces in Versailles te versieren, leverden verdere opgravingen geen extra fragmenten meer op.
Met andere woorden, dit beeld draagt al een geschiedenis van onvolledigheid, restauratie en koninklijk bezit met zich mee. Arsham bracht het tot leven in kwarts en hydrostone, en voegde daarmee een tweede laag fictieve erosie toe aan een werk dat door de geschiedenis al deels gereconstrueerd was. Die conceptuele verdubbeling is precies de reden waarom dit stuk de eerste ruimte van de tentoonstelling verankert.
De eerste zaal van “Paris, 3020” toonde twee emblematische werken uit de klassieke oudheid die vrouwen verbeelden, namelijk de godin Aphrodite en Lucilla, dochter van de Romeinse keizer Marcus Aurelius, beter bekend als de Venus van Arles en het Hoofd van Lucilla.
De Mozes van blauwe calciet: Michelangelo ontmoet speculatieve archeologie
Arsham voerde Michelangelo’s Mozes uit in blauwe calciet en hydrostone, waarbij hij het beeld liet eroderen bij de dijen, de borst en het hoofd. In de aangrenzende ruimte zette Arsham zijn verwijzingen naar westerse kunstmeesterwerken voort door een geërodeerde versie van Michelangelo’s zittende Mozes en de Venus van Milo tegenover elkaar te presenteren. Blauwe calciet als materiaalkeuze heeft een specifieke betekenis. Arsham gebruikt blauwe calciet consequent voor werken die tegelijk geologisch, aquatisch en oeroud aanvoelen. De Mozes in blauwe calciet voelt ondergedompeld aan, als was hij opgegraven van een toekomstige zeebodem. Dat is geen toeval.


Mythe #3: “offsetprints zijn laagwaardige Arsham-verzamelobjecten”
Deze mythe kost verzamelaars actief geld. De hiërarchie die veel mensen toepassen op het werk van Arsham, sculpturen eerst, edities op de tweede plaats, prints als laatste, houdt geen rekening met hoe de markt daadwerkelijk beweegt.
Print versus sculptuur: het toegankelijkheidsargument
| Formaat | Onderwerp | Materiaal | Oorspronkelijke uitgifteprijs | Marktstatus |
|---|---|---|---|---|
| Grootschalige sculptuur | Geërodeerde Mozes van blauwe calciet | Blauwe calciet, hydrostone | Galerieaanvraag | Uniek / museumniveau |
| Offsetdruk | Geërodeerde Mozes van blauwe calciet | 300 g gestreken papier, 90x60cm | €200 | Uitverkocht, premium op de secondaire markt |
| Offsetdruk | Quartz Eroded Venus of Arles | 300 g gestreken papier, 90x60cm | €200 | Uitverkocht, premium op de secondaire markt |
Ten eerste zijn de sculpturen voor de meeste verzamelaars niet toegankelijk. Ze vereisen galerierelaties, substantieel kapitaal en vaak een eerdere verzamelgeschiedenis met Perrotin. Ten tweede documenteren de prints exact dezelfde werken en hebben ze dezelfde tentoonstellingsherkomst. Voor instap- en middensegment-verzamelaars van Arsham zijn deze prints de meest directe vorm van eigenaarschap binnen de reeks “Paris, 3020”. Die schaarste stuwt de vraag op de tweedehandsmarkt omhoog, niet omlaag.
Al bijna 15 jaar lang recreëert de Amerikaanse kunstenaar Daniel Arsham iconische culturele objecten uit de 20e en 21e eeuw, en kristalliseert hij alles van Walkman-cassettespelers en Sony-koptelefoons tot Polaroid-camera's, Smeg-koelkasten en Nike-klassiekers. Zulke artefacten worden opnieuw gegoten en in een nieuw kader geplaatst, vaak gepresenteerd als deels geërodeerde “relieken van de toekomst” die weergeven hoe de cultuur door toekomstige generaties gehistoriseerd zou kunnen worden. De wending naar de klassieke oudheid in 2019 markeert een echte evolutie in zijn praktijk, en de prints van “Paris, 3020” documenteren die ommezwaai direct.
Mythe #4: “De materiaalnamen zijn gewoon marketing”
Kwarts en blauw calciet zijn geen merktaal. Het zijn nauwkeurige materiaalbeschrijvingen die zowel het visuele karakter van de originelen als de verzamelaarslogica achter de prints bepalen.
Waarom mineraalnamen belangrijk zijn voor Arsham’s praktijk
Bij Perrotin exposeert Arsham grootschalige sculpturen van geërodeerde polshorloges, gemaakt uit selenite, kwarts en hydrostone. Door zijn hele praktijk heen geven specifieke keuzes in mineralen specifieke esthetische en conceptuele registers aan. Kwarts voelt warm, kristallijn en oud aan. Blauwe calciet voelt koud, geologisch en oceanisch aan. Voor zijn Star Wars-samenwerking maakte Arsham C-3PO en R2-D2 in mineralen waaronder blauwe calciet, selenite en hydrostone. Blauwe calciet komt terug in meerdere samenwerkingen omdat het een consistente visuele taal van bevroren tijd en diepe geologische ouderdom overbrengt.
Daarnaast functioneert de naam van het mineraal in de titel als een directe verwijzing naar het originele beeld. Als je als verzamelaar de print “Quartz Eroded Venus of Arles” in bezit hebt, geeft de titel precies aan naar welke materiaalversie van die sculptuur wordt verwezen. In een praktijk die zo rijk is aan edities als die van Arsham, heeft die specificiteit echte waarde voor verzamelaars.

Ontdek de volledige collectie
Figuren, art toys & limited editions, verzonden vanuit Frankrijk in heel Europa.
Fictieve archeologie als verzamelkader
Arsham ontwikkelt een praktijk die draait om fictieve archeologie, waarbij hij alledaagse consumentenobjecten en culturele artefacten in geërodeerde materialen afgiet om relikwieën van een imaginaire toekomstige beschaving te suggereren. Dat kader is onverminderd van toepassing op de klassieke werken uit “Paris, 3020”. De Venus van Arles en de Mozes zijn geen popcultuurobjecten. Ze zijn al canoniek. Arsham stelt zich voor dat ze nog duizend jaar overleven en daarna verder eroderen. De titel “Paris, 3020” zelf verwoordt dat uitgangspunt: Parijs in het jaar 3020.
Arsham legde uit dat het idee om met klassieke oudheidssculpturen te werken twee jaar voor de tentoonstelling ontstond, toen hij in Parijs was voor de voorbereiding van een museumproject. Hij wees op zijn langdurige interesse in de manier waarop objecten door de tijd bewegen, maar omschreef “Paris, 3020” als de eerste keer dat hij specifiek met klassieke en antieke objecten werkte.
Vergelijking: Quartz Venus vs. Blue Calcite Moses als keuzes voor verzamelaars
| Criterium | Quartz Eroded Venus of Arles | Geërodeerde Mozes van blauwe calciet |
|---|---|---|
| Bronbeeld | Louvre-collectie, 1e eeuw v.Chr. | Michelangelo, San Pietro in Vincoli |
| Materiaalpalet | Kwarts, hydrostone | Blauwe calciet, hydrostone |
| Visueel register | Warm, kristallijn, vrouwelijk | Koud, oceanisch, monumentaal |
| Expositieruimte | Kamer één, “Paris, 3020” | Zaal twee, “Paris, 3020” |
| Aantrekkingskracht voor verzamelaars | Klassiek instappunt bij Arsham | Vraag naar Michelangelo-crossover |
Beide prints horen bij elkaar. Verzamelaars die de ene wel en de andere niet bezitten, hebben slechts de helft van het verhaal. De tentoonstelling presenteerde deze werken in volgorde, en de prints functioneren op dezelfde manier. Koop ze beide, of accepteer dat je collectie slechts een deel weergeeft van Arsham’s betoog uit 2019.
Ontdek verwante werken bij Rare Inventory
Rare Inventory heeft een samengestelde selectie werken in huis op het snijvlak van eigentijdse kunst, design en verzamelcultuur. Voor verzamelaars die hun collectie opbouwen rond het Perrotin ecosysteem en kunstenaars die Arsham’s interesse in culturele artefacten en mineraalesthetiek delen, overweeg dan deze:
Waar je de Perrotin Eroded Venus of Arles en Eroded Moses kunt kopen
Rare Inventory, gevestigd in Frankrijk en verzendend in heel Europa, verbindt verzamelaars met werken uit het volledige spectrum van de contemporaine verzamelcultuur, van aan Perrotin verwante edities tot cross-culturele designer-releases. Bekijk de volledige catalogus op rareinventory.com voor de actuele beschikbaarheid en om stukken te vinden die in dialoog staan met de klassieke Arsham-serie. Het team verzendt in heel Europa en begrijpt de verzamelcontext achter elk stuk dat ze aanbieden.

Veelgestelde vragen
Wie creëerde de Quartz Eroded Venus of Arles en Blue Calcite Eroded Moses?
Daniel Arsham, een Amerikaanse kunstenaar geboren in 1980, maakte beide werken als grootschalige sculpturen voor zijn tentoonstelling “Paris, 3020” bij Galerie Perrotin in Parijs. De galerie produceerde offsetprints van beide werken op 300 g gestreken papier van 90 x 60 cm als begeleiding bij de tentoonstelling. Arsham goot de sculpturen uit mallen van de originele klassieke werken, met medewerking van de Réunion des Musées Nationaux.
Welke mineralen gebruikte Arsham voor deze sculpturen?
De sculptuur Venus of Arles gebruikt kwarts en hydrostone. De sculptuur Moses gebruikt blauwe calciet en hydrostone. Beide mineralen hebben een specifiek visueel register binnen Arsham’s bredere praktijk. Kwarts oogt warm en kristallijn. Blauwe calciet oogt koud en geologisch. De keuze voor het mineraal is een bewuste conceptuele beslissing, geen afwerkingsdetail.
Zijn de offsetdrukken gesigneerd en genummerd?
De offsetprints van “Paris, 3020” van Perrotin circuleren op de secundaire markt als tentoonstellingsprints. De exacte oplage en signeerdetails verschillen per print en moeten bij aankoop worden bevestigd aan de hand van fysieke documentatie. Vraag altijd om een echtheidscertificaat en controleer de conditie van de print aan de hand van de specificatie van 300 g gestreken papier voordat je op de secundaire markt iets koopt.
Hoe past “Paris, 3020” in het bredere verzamelecosysteem van Arsham?
Al bijna 15 jaar herschept Arsham iconische culturele voorwerpen uit de 20e en 21e eeuw, waardoor het publiek deze gebruiksvoorwerpen met nieuwe ogen bekijkt. De klassieke serie “Paris, 3020” markeert de eerste keer dat hij deze methode toepaste op antieke in plaats van eigentijdse objecten, wat het een echt keerpunt in zijn praktijk maakt. Verzamelaars die zijn werk volgen, beschouwen de Perrotin-show van 2019 als een bepalend moment voor deze categorie. Werken uit deze serie staan aan de top van elke serieuze Arsham-collectie.
De shop
Nu beschikbaar bij Rare Inventory
Stukken die bij dit artikel horen, op voorraad en klaar om te verzenden.

Op voorraad
Hot Wheels RLC x Daniel Arsham Eroded Ford Mustang | HPJ33 | Mattel Creations Lap 4
€160
Nu shoppen →
Op voorraad
Hot Wheels x Daniel Arsham Eroded Twin Mill | HPJ32 | Mattel Creations Lap 3
€120
Nu shoppen →
Op voorraad
Hot Wheels x Daniel Arsham Eroded Deora II | HPJ34 | Mattel Creations Lap 2
€170
Nu shoppen →100% authentiek Verzonden vanuit Frankrijk Gratis verzending vanaf €200













